Llega el Dr. Rock a #23deAdR

 

DAMEROCK Y ELECTRONICA

Las maquinas, la tecnología, han influido en nuestra vida diaria, y también en el modo de hacer arte, sin dudas. Y más en la música. Así como la invención del fonógrafo cambio la historia de la música, la electricidad en los instrumentos musicales han sido una revolución dentro de la música. Con la creación del amplificador nace la guitarra eléctrica, de la mano de Rickenbacker (que era la marca de guitarras que luego usaron los Beatles) para luego popularizarse la viola eléctrica tal como la conocemos hoy (Es decir esa guitarra de cuerpo sólido) de la mano del luthier LEO FENDER. La guitarra eléctrica ha revolucionado la música, siendo motor casi exclusivo para el nacimiento del rock. Luego la invención de los sintetizadores (ya no se necesitaba una gran orquesta, un solo teclado podía emular muchos instrumentos) provoco otra revolución en la música. Junto con los sintetizadores, nace el concepto de Música Electrónica.

Siendo el tema del día, Dr. Rock nos cuenta sobre tres grupos importantes, en los que tecnología han sido el motor principal sobre el cual crearon su música.

1) KRAFTWERK

FUERON LOS PIONEROS DEL GENERO MUSICA ELECTRONICA. Empezaron en 1970, con nuevas técnicas musicales y novedosos instrumentos electrónicos creados algunos por ellos, que hoy suenan muy rústicos, pero que en el amanecer de la década del 70 sonaba realmente innovador. Fueron los precursores, fueron los experimentaron con éxito, y fueron los que construyeron los cimientos sobre la que luego se asentó el género; por ello son considerados los padres de la música electrónica, máxime que fueron los primeros en tocar música basada íntegramente en la utilización de instrumentos electrónicos. Adoptaron un estilo original y editaron tres álbumes muy influyentes para la música pop: Radio-Activity (1975), Trans-Europe Express (1977), y The Man-Machine (1978).
Los alemanes fueron uno de los primeros grupos en usar únicamente instrumentos electrónicos, incluso procesaban con sintetizadores vocales (como el Vocoder) muchas de las letras para intensificar el sonido electrónico en su música.
Quienes versionaron a este grupo, como homenaje a su influencia? Artistas tan disímiles entre si como Beck, Simple Minds, U2, Siouxie and the Banshees, y DJ Dero.

2) EURYTHMICS

Si los alemanes fueron el icono de los 70s en música electrónica, la primera parte de los 80s fueron para EURYTHMICS. El dúo integrado por Annie Lennox y David Stewart fue un suceso en este género musical, llevando la música electrónica a las discotecas y sirviendo de inspiración a otros grupos, siendo los fundadores del llamado techno-pop.
Eurythmics al fin y al cabo, son conocidos popularmente por éxitos musicales como «Sweet Dreams», «Love Is A Stranger», «Right By Your Side», «Here Comes The Rain Again» y «1984»

3) DEPECHE MODE

Si los 70’s y la primera mitad de los 80’s se los repartieron entre los primeros dos, no caben duda que la segunda mitad de los 80’s y el primer lustro de los 90’s han sido de los DEPECHE MODE. Los ingleses se convirtieron en "la banda de rock electrónico más popular que el mundo ha conocido", según la revista Q, y "uno de los más grandes grupos de pop británico de todos los tiempos", de acuerdo al Sunday Telegraph.
Sin dudas que los Depeche han trascendido el rotulo de Rock Electrónico, para ser sin dudas un grupo de Rock y Pop, pero con fuerte contenido electrónico, tanto en su música propiamente dicha, como en el concepto total de la banda.
Hay no menos de diez clásicos en la discográfica de estos monstruos, pero solo voy a nombrar, como muestra, al tema que suena de fondo: “Personal Jesus” (incluido en Violator, el disco mas influyente de la historia de la música electrónica).

También podemos nombrar como miembros del selecto club de música electrónica a NINE INCH NAILS, YAZOO, DEVO, YELLO, Howard JONES, THOMAS DOLBY y THE HUMAN LEAGUE.

 

The Human League - Don't You Want Me